- Butoh: Eine neue Form des Ausdrucks<\/a>
- Tabuthemen im Fokus<\/a><\/li><\/ul><\/li>
- Philosophische und k\u00fcnstlerische Grundlagen: Was bedeutet Butoh?<\/a><\/li>
- Weltweite kulturelle Auswirkung und aktueller Stand von Butoh<\/a>
- Anerkennung im Inland mit ein wenig Hilfe von au\u00dfen<\/a><\/li><\/ul><\/li>
- Butoh in Japan heute<\/a><\/li><\/ul><\/div><\/div>\n\n\n\n
Butoh ist eine n\u00fcchterne, emotionale Kunstform, die euch einl\u00e4dt, emotionale Tiefen zu erkunden, die von traditionelleren T\u00e4nzen selten erreicht werden. Und auch, wenn ihr Schwierigkeiten haben solltet, den Tanz in seiner Gesamtheit zu sehen, so wird dennoch jede Auff\u00fchrung zu einer pers\u00f6nlichen Begegnung mit dem Tiefsinnigen und Beunruhigenden zugleich. Schauen wir uns an, was Butoh so faszinierend macht.<\/p>\n\n\n\n
Butoh: Eine neue Form des Ausdrucks<\/h2>\n\n\n\n
Nach dem Zweiten Weltkrieg war Japan von einem tiefgreifenden sozialen und kulturellen Chaos<\/strong> gepr\u00e4gt. Die Auswirkungen des Krieges und der darauffolgenden amerikanischen Besatzung f\u00fchrten zu tiefgreifenden Ver\u00e4nderungen in der japanischen Gesellschaft. Eine Welle der Verwestlichung und Modernisierung, die viele als Aush\u00f6hlung der traditionellen kulturellen Werte<\/strong> empfanden, f\u00fchrte dazu, dass K\u00fcnstler neue Ausdrucksformen suchten. Diese sollten sowohl ihre pers\u00f6nlichen und nationalen Traumata als auch ihre Hoffnung auf Erneuerung zum Ausdruck bringen.<\/p>\n\n\n\n
\n ![\"Butoh-T\u00e4nzerin](\"https:\/\/s3.voyapon.com\/wp-content\/uploads\/sites\/4\/2024\/06\/02161835\/Butoh_01-683x1024.jpg\")
<\/figure>\n\n\n\n![\"Butih-T\u00e4nerzin](\"https:\/\/s3.voyapon.com\/wp-content\/uploads\/sites\/4\/2024\/06\/02161902\/Butoh_02-682x1024.jpg\")
<\/figure>\nButoh ist eine Herausforderung an die traditionelle \u00c4sthetik als Form des pers\u00f6nlichen Ausdrucks. Fotos: Sol\u00e8ne Ballesta<\/a><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n In diesem Kontext war es Tatsumi Hijikata<\/a><\/strong> (1928-1986), der f\u00fcr die Entstehung des Butoh mitverantwortlich war. Der einflussreiche T\u00e4nzer wurde in Akita geboren und zog, von seinem Traum T\u00e4nzer zu werden angetrieben, nach Tokio. Hijikata lernte Ballett, Jazz und Flamenco, war aber bald mit den Einschr\u00e4nkungen dieser T\u00e4nze unzufrieden und begann, mit seinem eigenen Stil zu experimentieren.<\/p>\n\n\n\n
Tabuthemen im Fokus<\/h3>\n\n\n\n
Es dauerte nicht lange, bis er Aufmerksamkeit erregte. Hijikatas fr\u00fche Werke waren proaktiv und umstritten. Sie zeichneten sich durch ungew\u00f6hnliche Bewegungen und Themen aus, die von dunklen und tabuisierten Aspekten der menschlichen Existenz inspiriert waren. Seine Performance Kinjiki (Verbotene Farben) von 1959, die homosexuelle Erotik darstellt, wird h\u00e4ufig als die erste Butoh-Performance \u00fcberhaupt bezeichnet. Sie ist eine explosive Herausforderung an bestehende Normen und \u00c4sthetik.<\/p>\n\n\n\n
In gewisser Weise wollte er sich von \u00fcberm\u00e4\u00dfigen westlichen Einfl\u00fcssen befreien. Gleichzeitig wurde Hijikata jedoch stark von den Werken des franz\u00f6sischen Schriftstellers Jean Genet<\/a> beeinflusst, der f\u00fcr seine Werke bekannt ist, die sich auf das Elend und die R\u00e4nder der Gesellschaft konzentrieren. Ebenso wie f\u00fcr seine poetische Herangehensweise an das Theater. Genet inspirierte Hijikata zu seiner eigenen revolution\u00e4ren \u00c4sthetik und thematischen Auswahl im Butoh, mit der er die Au\u00dfenseiter der Gesellschaft und der menschlichen Psyche hervorheben wollte.<\/p>\n\n\n\n
\n ![\"Franz\u00f6sischer](\"https:\/\/s3.voyapon.com\/wp-content\/uploads\/sites\/4\/2024\/06\/02162053\/Butoh_03.jpg\")
Jean Genet. Credit: I.P.O.<\/a> \/ CC-BY-SA-3.0<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n ![\"Japanischer](\"https:\/\/s3.voyapon.com\/wp-content\/uploads\/sites\/4\/2024\/06\/02162133\/Butoh_04.jpg\")
Yukio Mishima. Credit: Ken Domon<\/a><\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n Gleichzeitig war das titelgebende Deb\u00fct eine direkte Referenz auf die Werke von Yukio Mishima und seinen gleichnamigen Roman<\/a>. Themen wie der Konflikt zwischen traditionellen japanischen Werten und westlichen Ideen, sowie Mishimas Obsession mit Sch\u00f6nheit, Erotik und Tod fanden bei Hijikata Anklang, als er eine Tanzform entwickelte, die \u00e4hnliche Ideen beinhaltete.<\/p>\n\n\n\n
Philosophische und k\u00fcnstlerische Grundlagen: Was bedeutet Butoh?<\/h2>\n\n\n\n
Butoh geht \u00fcber typische Tanzbewegungen hinaus und wird zu einem Medium zur Erforschung tieferer philosophischer Fragen \u00fcber Leben, Tod, Verzweiflung und die Absurdit\u00e4t der menschlichen Erfahrung. Die seltsame und oft chaotische und verworrene Art und Weise, wie T\u00e4nzer ihren K\u00f6rper einsetzen, ist eine M\u00f6glichkeit, komplexe Emotionen und Seinszust\u00e4nde auszudr\u00fccken.<\/p>\n\n\n\n
Und gerade seine rohe und zutiefst pers\u00f6nliche Natur macht es so schwierig, diesen Tanz einzuordnen. Aber im Allgemeinen ist ein Schl\u00fcsselaspekt, den wir erkennen k\u00f6nnen, ein visueller Stil, der aus der Auff\u00fchrung mit wei\u00dfer K\u00f6rperbemalung und langsamen, hyperkontrollierten Bewegungen besteht<\/strong>. Auch Improvisation ist wichtig und erm\u00f6glich es den T\u00e4nzern, k\u00f6rperliche und emotionale Tiefen zu erkunden.<\/p>\n\n\n
\n![\"Butoh-T\u00e4nzerin](\"https:\/\/s3.voyapon.com\/wp-content\/uploads\/sites\/4\/2024\/06\/02163006\/Butoh_05-1024x682.jpg\")
Foto: Sol\u00e8ne Ballesta<\/a><\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n Obwohl Butoh eine japanische Kunstform ist, sind die darin verarbeiteten menschlichen Themen universell ansprechend. Sein revolution\u00e4rer Ansatz liegt in seiner Methode, sich mit diesen Themen auseinanderzusetzen. Butoh entfernt narrative Zw\u00e4nge und konventionelle Sch\u00f6nheit, um das Publikum dazu zu zwingen, sich direkt mit rohen, oft auch unangenehmen Emotionen auseinanderzusetzen. Auf diese Weise fordert Butoh Zuschauer und Darsteller dazu auf, die Grenzen der Kunst und die Natur des menschlichen Ausdrucks zu \u00fcberdenken.<\/p>\n\n\n\n
Weltweite kulturelle Auswirkung und aktueller Stand von Butoh<\/p><\/h2>\n\n\n\n
Es dauerte nicht lange, bis sich das westliche Publikum in Butoh verliebte. Die visuelle und thematische Auseinandersetzung mit Dunkelheit, dem Grotesken und dem Surrealen wirkte wie eine radikale Abkehr von den oft ausgefeilteren und \u00e4sthetisch ansprechenderen Formen westlicher darstellender Kunst wie dem klassischen Ballett. Die intensiven Emotionen und die Verletzlichkeit, die in Butoh-Auff\u00fchrungen gezeigt werden, k\u00f6nnen zutiefst bewegend wirken auf Zuschauende. Und daher spricht diese rohe, ungefilterte Darstellung menschlicher Emotionen das Publikum unabh\u00e4ngig von seinem kulturellen Hintergrund an.<\/p>\n\n\n\n
Butohs minimalistischer Ansatz hingegen, der sich auf langsame, bewusste Bewegungen statt auf ausgefeilte Choreographie konzentriert, betont die Ausdruckskraft jeder Geste. Viele halten dies f\u00fcr eine erfrischende Abwechslung f\u00fcr Zuschauer, die an dynamischere und schnellere Auff\u00fchrungen gew\u00f6hnt sind, und versetzt sie in einen meditativen Zustand, den man im westlichen Tanz seltener erlebt.<\/p>\n\n\n\n
In Verbindung mit der h\u00e4ufigen Auseinandersetzung mit tiefgr\u00fcndigen philosophischen und existenziellen Fragen entsteht eine Form des Theaters, die intellektuell und emotional anregend ist. F\u00fcr das westliche Publikum bietet dies einen einzigartigen Einblick, in dem universelle menschliche Anliegen untersucht werden k\u00f6nnen, was durch die nonverbale, global zug\u00e4ngliche Natur des Tanzes noch weiter erleichtert wird.<\/p>\n\n\n
\n![\"T\u00e4nzerin](\"https:\/\/s3.voyapon.com\/wp-content\/uploads\/sites\/4\/2024\/06\/02163101\/Butoh_06-1024x682.jpg\")
Foto: Sol\u00e8ne Ballesta<\/a><\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n Aber auch der exotische Reiz dieser Kulturform, der tief in der japanischen Geschichte verwurzelt ist und dennoch universelle Erfahrungen anspricht, kann nicht au\u00dfer Acht gelassen werden. F\u00fcr das westliche Publikum ist es ein kulturelles Erlebnis, das Einblicke in japanische k\u00fcnstlerische Ausdrucksformen bietet und das Unbekannte mit dem Universellen verbindet. Vielleicht entsteht dadurch auch ein Raum, in dem tiefe menschliche Emotionen und existenzielle Fragen durch eine eindeutig japanische, aber allgemein zug\u00e4ngliche Kunstform erforscht werden.<\/p>\n\n\n\n
Anerkennung im Inland mit ein wenig Hilfe von au\u00dfen<\/h3>\n\n\n\n
Bei seiner Entstehung stellte Butoh sowohl die traditionelle japanische Kunst als auch die vorherrschenden westlichen Einfl\u00fcsse auf die japanische Kultur in Frage. Daher stie\u00df es zun\u00e4chst auf starken Widerstand. Das urspr\u00fcngliche Ziel war es, etwas einzigartig Japanisches zu schaffen, das die Nachkriegserfahrung widerspiegelt. Wie bei vielen Avantgarde-Bewegungen trug die Akzeptanz und Anerkennung Butohs im Ausland auch zu seiner breiteren Anerkennung in Japan bei.<\/p>\n\n\n\n
Nat\u00fcrlich ist das Ph\u00e4nomen, dass kulturelle Produkte oder Bewegungen in ihrem Ursprungsland an Ansehen und Anerkennung gewinnen, nachdem sie international gefeiert wurden, nicht nur auf Butoh oder Japan beschr\u00e4nkt. Aber es ist interessant, wie sich in diesem Fall angesichts der Urspr\u00fcnge von Butoh ein komplexes Zusammenspiel zwischen nationaler Identit\u00e4t, kulturellem Wert und globaler Anerkennung widerspiegelt.<\/p>\n\n\n
\n![\"Sankai](\"https:\/\/s3.voyapon.com\/wp-content\/uploads\/sites\/4\/2024\/06\/02163153\/Butoh_07.jpg\")
Butoh-Performance der Gruppe Sankai Juku. Foto: Carlos de las Piedras<\/a><\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n Der internationale Erfolg des Butoh unterstrich nicht nur seine weltweite Anziehungskraft und seinen k\u00fcnstlerischen Wert, sondern f\u00f6rderte auch seine Neubewertung der Kunstform in Japan, was zu einer gr\u00f6\u00dferen Akzeptanz und Wertsch\u00e4tzung seines innovativen Ansatzes in Tanz und darstellender Kunst f\u00fchrte. Diese externe Anerkennung spielte eine Schl\u00fcsselrolle bei der Ver\u00e4nderung der Wahrnehmung und der Erh\u00f6hung der Legitimit\u00e4t des Butoh innerhalb der japanischen Kultur- und K\u00fcnstlergemeinschaften.<\/p>\n\n\n\n
Butoh in Japan heute<\/h2>\n\n\n\n
Wenn ihr euch fragt, wo ihr heutzutage Butoh in Japan sehen k\u00f6nnt, dann werdet ihr euch freuen zu h\u00f6ren, dass die zeitgen\u00f6ssische Butoh-Szene gl\u00fccklicherweise nach wie vor lebendig ist. Gepr\u00e4gt ist sie von mehreren namenhaften Pers\u00f6nlichkeiten, die die Kunstform in neue Richtungen gef\u00fchrt haben und auf der grundlegenden Arbeit von Hijikata und Ohno aufbauen. Hier sind einige der wichtigsten Butoh-Pers\u00f6nlichkeiten der letzten Jahre:<\/p>\n\n\n\n
Yoshito Ohno: <\/strong>Bis zu seinem Tod im Jahr 2020 hielt er das Erbe seines Vaters Kazuo Ohno aufrecht, der eine wichtige Figur bei der Erhaltung der traditionellen Aspekte des Butoh war und gleichzeitig neue Gebiete erkundete. Ohno trat oft auf und unterrichtete und stellte so eine Verbindung zwischen den urspr\u00fcnglichen Butoh-Praktizierenden und der neuen Generation von T\u00e4nzern her.<\/p>\n\n\n\n
Dairakudakan:<\/a><\/strong> Diese Butoh-Gruppe unter der Leitung von Akaji Maro ist eine weitere einflussreiche Gruppe. Darakudakan wurde 1972 gegr\u00fcndet und produziert gro\u00df angelegte Ensemblewerke, die dramatisch sind und oft von einem Hauch des Fantastischen oder Surrealen durchdrungen sind. Maros Arbeit ist theatralisch, er verwendet aufwendige B\u00fchnenbilder und Kost\u00fcme, und seine Auff\u00fchrungen beinhalten oft Elemente der japanischen Mythologie und Folklore.<\/p>\n\n\n
\n![\"Portr\u00e4t](\"https:\/\/s3.voyapon.com\/wp-content\/uploads\/sites\/4\/2024\/06\/02163321\/Butoh_08-1024x731.jpg\")
Portr\u00e4t von Akaji Maro, dem Gr\u00fcnder von Dairakudakan. Foto: Stephan Jarvis<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n Sankai Juku:<\/a><\/strong> Der verstorbene Ushio Amagatsu gr\u00fcndete 1975 Sankai Juku. Heutzutage eine der international renommiertesten Butoh-Gruppen. Amagatsus Arbeit war bekannt f\u00fcr seine poetischen und visuell beeindruckenden Darbietungen, die oft universelle Themen wie Leben, Tod und Wiedergeburt behandeln. Sankai Juku tritt weltweit auf und bringt Butoh mit einem Stil, der Sch\u00f6nheit und Transzendenz betont, einem globalen Publikum n\u00e4her.<\/p>\n\n\n\n
Min Tanaka:<\/a><\/strong> Obwohl er sich vom Butoh abgewandt hat, gilt er noch immer als Avantgarde-T\u00e4nzer, der fr\u00fcher mit Hijikatas Butoh verwandt war. Sein k\u00fcnstlerischer Ansatz beinhaltete ein Konzept, das er \u201eBody Weather\u201c nennt und das die Beziehung zwischen K\u00f6rper und Umwelt untersucht. Er betont die k\u00f6rperliche Strenge und die Verbindung mit nat\u00fcrlichen Landschaften in seinen Performances, die er oft im Freien durchf\u00fchrt und bei denen er die Umgebung als integralen Bestandteil seines Ausdrucks nutzt. Tanaka tritt auch als obdachloser T\u00e4nzer in Wim Wenders gefeiertem Film \u201ePerfect Days\u201c<\/a> auf, der vollst\u00e4ndig in Tokio spielt.<\/p>\n\n\n\n
\u00dcbersetzung von Yvonne Tanaka.<\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
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